El viernes, mientras miraba llover desde la ventanilla del colectivo, me preguntaba qué hacía ahí arriba, en un día tan gris, con la lluvia que se acrecentaba, de pie, volviendo a aquella librería en la que dos días atrás había comprado cerca de 50 libros. Llegué mojado. Con agua en las zapatillas. Fui a la mesa que siempre reviso primero. A un costado fui apilando los que me llevaría. La pila estaba baja aún cuando apareció este “Con sombras de palabras” de Oscar Hermes Villordo. Lo tomé con cuidado. Lo abrí, dentro había dos recortes de diarios, doblados. Lo sumé a la pila. Media hora después pagaba los cerca de 45 libros elegidos. Bajo techo, con el mate listo, abrí el libro. La cara interna de la contratapa daba clara señal del tiempo que hacía que esos recortes dormían recostados en ella. Ambos recortes pertenecen al diario La Nación, donde Villordo escribía. Uno se titula “Kioto, la brillante y antigua ciudad japonesa” y está firmado por el. El espacio de la fecha fue recortado, se sabe que es de un Miércoles, del Año 109 de diario, y del número 38.416. El otro si tiene año: 1978. Y se titula “Ascensión hacia la poesía” y está firmado por David Martínez. Y se trata de una nota sobre este mismo ejemplar, editado por Emece en 1978.

Siempre lo digo, los libros llegan tarde o tremprano. 

Días atras, en esa misma librería llego a mis manos otro libro que cada día de volverá mas importante. Pero aún no es tiempo de hablar de ello…

Pietro

Continuando con esta entrada sumo tres scaneos:

-Noticia aparecida en algún diario el día posterior a su muerte.

-Parte de el triptico que acompañaba los programas de Palabra Desgarrada

-Carta de agradecimiento por parte del Municipio de Avellaneda y el Centro Cultura Alejandra Pizarnik tras el estreno de Palabra Desgarrada.

Pietro Salemme

Hace diez años, participé en el mes Homenaje por los 30 años de la desaparición física de Alejandra Pïzarnik que organizara el Municipio de Avellaneda (Ciudad natal de Alejandra) en conjunto con el desaparecido Centro Cultural Alejandra Pizarnik. Ese mes homenaje se cerró en el Teatro Nuevo Roma con el preestreno de “Palabra Desgarrada”, obra que escribí y dirigí. 
Hoy se cumplen 40 años, y se han organizado homenajes en el Museo Larreta.
Yo dejo debajo aquella entrada que escribí en 2009 para el Blog de la Biblioteca LGTBI “Oscar Hermes Villordo” Y el scan de su partida de nacimiento, parte del material de Alejandra que hay tanto en MUSE como en Biblioteca. 
“… Alguna palabra que me ampare del viento,
alguna verdad pequeña en que sentarme
y desde la cual vivirme
alguna frase solamente mia
que yo abrace cada noche,
en la que me reconozca,
en la que exista…”
Origen, Alejandra Pizarnik
A Pizarnik comencé a leerla a los 15 años. Como a muchos adolescentes conflictuados, me obnubiló. Yo también quería ser un suicida. Ya había leído a tantos malditos, que la muerte resultaba mucho más atractiva que una adolescencia plagada de chicos de mi edad que me decían “puto” todo el tiempo. Y docentes que se tomaban el trabajo de explicar “Si una nena y un nene van de la mano por la plaza está bien, si dos nenes o dos nenas van de la mano por la plaza o se besan, está mal, no es normal” Citaría a la docente con nombre y apellido, pero de algunos me he olvidadó.
Lo cierto es que escribir, hacer teatro, afianzar mi elección sexual y demás cuestiones, me llevaron a apreciar a Pizarnik como una gran escritora, oscura, si, pero no siempre, en zonas, como todos. Porque si hay algo que tiene Alejandra es luz y humor. Entonces, ya no quise ser suicida. Ni parecerme a nadie. 
Pasados mis veinte y tantos años, y luego de muchos años de ensayo, con actores que iban y venían todo el tiempo, logro estrenar Palabra Desgarrada (inspirada en la figura y las imágenes de Alejandra Pizarnik) Fue duro llegar pero incluso en mis mejores deseos, no había imaginado la forma en que se dieron las cosas. El estreno fue en el Teatro Nueva Roma de Avellaneda. Avellaneda, la ciudad natal de Alejandra. Fuimos invitados a estrenar allí por el Centro Cultural Alejandra Pizarnik (he intentando contactarme con alguno de ellos desde hace tiempo y no he logrado ubicarlos, el Centro Cultural había estado con problemas para mantenerse y creo que finalmente se cerró) Se cumplían 30 años de la muerte de Alejandra, y le había dedicado un mes para homenajearla. Palabra Desgarrada cerró ese mes homenaje con una sala desbordad con casi trescientas personas. 
Con los años, muy de vez en cuando he tocado los libros de Alejandra. Quizá porque durante esos largos periodos de ensayo, hasta dormía abrazado a sus libros. Trabajar con su obra fue redescubrirla a cada instante, un poco porque muchos actores nunca la habían leído, otro poco porque las diversas miradas abrían cada vez puertas. Por momentos fue un laberinto. Muchos se perdieron en el y nunca los volví a ver.
La dramaturgia de Palabra Desgarrada también fue una tarea difícil, no se usaron en él textos de Pizarnik. Porque si bien se ahondaba en momentos de su vida y su obra, todo giraba en torno a una ficción poética. 
Han pasado muchos años de aquello. En algún punto, creo que cuando uno está muy concentrado en algo, los puntos se unen, los caminos se encuentran y aunque cuesta, se acaba dando con las personas indicadas. 
Alejandra es una poeta que siempre parece andar por lo bajo, o por detrás. No está expuesta. Pasa de mano en mano. Se la murmura o se la grita. No hay termino medio. Y si muchos se acercan a ellas para compartir el dolor y la oscuridad, creo que es inevitable no ver que lo que hay en ella es luz y humor. Y con eso me quedo yo. 
Los que tenemos libros de Alejandra los cuidamos mucho. Quizá porque sabemos que por ejemplo, un editor tenía pila de una edición de Alejandra al costado de su escritorio, que la utilizaba para apoyar cosas, antes de mandarlos a la basura. Quizá porque sus papeles dieron vueltas por todos lados y muchos se perdieron. Quizá porque su escritorio estuvo abandonado en el hall de un edificio durante años sin nadie saber que sobre el, nacía el desvelo y la eternidad.
A Alejandra hay que cuidarla. Y para eso, hay que ser fuerte. Y estar vivo.
Pietro Salemme

Hace diez años, participé en el mes Homenaje por los 30 años de la desaparición física de Alejandra Pïzarnik que organizara el Municipio de Avellaneda (Ciudad natal de Alejandra) en conjunto con el desaparecido Centro Cultural Alejandra Pizarnik. Ese mes homenaje se cerró en el Teatro Nuevo Roma con el preestreno de “Palabra Desgarrada”, obra que escribí y dirigí. 

Hoy se cumplen 40 años, y se han organizado homenajes en el Museo Larreta.

Yo dejo debajo aquella entrada que escribí en 2009 para el Blog de la Biblioteca LGTBI “Oscar Hermes Villordo” Y el scan de su partida de nacimiento, parte del material de Alejandra que hay tanto en MUSE como en Biblioteca. 

“… Alguna palabra que me ampare del viento,

alguna verdad pequeña en que sentarme

y desde la cual vivirme

alguna frase solamente mia

que yo abrace cada noche,

en la que me reconozca,

en la que exista…”

Origen, Alejandra Pizarnik

A Pizarnik comencé a leerla a los 15 años. Como a muchos adolescentes conflictuados, me obnubiló. Yo también quería ser un suicida. Ya había leído a tantos malditos, que la muerte resultaba mucho más atractiva que una adolescencia plagada de chicos de mi edad que me decían “puto” todo el tiempo. Y docentes que se tomaban el trabajo de explicar “Si una nena y un nene van de la mano por la plaza está bien, si dos nenes o dos nenas van de la mano por la plaza o se besan, está mal, no es normal” Citaría a la docente con nombre y apellido, pero de algunos me he olvidadó.

Lo cierto es que escribir, hacer teatro, afianzar mi elección sexual y demás cuestiones, me llevaron a apreciar a Pizarnik como una gran escritora, oscura, si, pero no siempre, en zonas, como todos. Porque si hay algo que tiene Alejandra es luz y humor. Entonces, ya no quise ser suicida. Ni parecerme a nadie. 

Pasados mis veinte y tantos años, y luego de muchos años de ensayo, con actores que iban y venían todo el tiempo, logro estrenar Palabra Desgarrada (inspirada en la figura y las imágenes de Alejandra Pizarnik) Fue duro llegar pero incluso en mis mejores deseos, no había imaginado la forma en que se dieron las cosas. El estreno fue en el Teatro Nueva Roma de Avellaneda. Avellaneda, la ciudad natal de Alejandra. Fuimos invitados a estrenar allí por el Centro Cultural Alejandra Pizarnik (he intentando contactarme con alguno de ellos desde hace tiempo y no he logrado ubicarlos, el Centro Cultural había estado con problemas para mantenerse y creo que finalmente se cerró) Se cumplían 30 años de la muerte de Alejandra, y le había dedicado un mes para homenajearla. Palabra Desgarrada cerró ese mes homenaje con una sala desbordad con casi trescientas personas. 

Con los años, muy de vez en cuando he tocado los libros de Alejandra. Quizá porque durante esos largos periodos de ensayo, hasta dormía abrazado a sus libros. Trabajar con su obra fue redescubrirla a cada instante, un poco porque muchos actores nunca la habían leído, otro poco porque las diversas miradas abrían cada vez puertas. Por momentos fue un laberinto. Muchos se perdieron en el y nunca los volví a ver.

La dramaturgia de Palabra Desgarrada también fue una tarea difícil, no se usaron en él textos de Pizarnik. Porque si bien se ahondaba en momentos de su vida y su obra, todo giraba en torno a una ficción poética. 

Han pasado muchos años de aquello. En algún punto, creo que cuando uno está muy concentrado en algo, los puntos se unen, los caminos se encuentran y aunque cuesta, se acaba dando con las personas indicadas. 

Alejandra es una poeta que siempre parece andar por lo bajo, o por detrás. No está expuesta. Pasa de mano en mano. Se la murmura o se la grita. No hay termino medio. Y si muchos se acercan a ellas para compartir el dolor y la oscuridad, creo que es inevitable no ver que lo que hay en ella es luz y humor. Y con eso me quedo yo. 

Los que tenemos libros de Alejandra los cuidamos mucho. Quizá porque sabemos que por ejemplo, un editor tenía pila de una edición de Alejandra al costado de su escritorio, que la utilizaba para apoyar cosas, antes de mandarlos a la basura. Quizá porque sus papeles dieron vueltas por todos lados y muchos se perdieron. Quizá porque su escritorio estuvo abandonado en el hall de un edificio durante años sin nadie saber que sobre el, nacía el desvelo y la eternidad.

A Alejandra hay que cuidarla. Y para eso, hay que ser fuerte. Y estar vivo.

Pietro Salemme

Revista “VIVA con todo” Año 1 - N°47 - 12/11/84 - Argentina
Una de las secciones de la revista se llamaba PRENSA AMARILLA, el subtitulo era: Diario erótico y sensacionalista. 
En esa sección de literales hojas amarillas y borde naranja salió un recuadro con esta noticia (respeto negritas):
LOS GAYS Y SU ORGANO
Los homosexuales de la República Argentina ya tienen su medio de difusión. Se llama “Boletín” y es editado quincenalmente por Alejandro Jockl, titular de la CHA (Comunidad Homosexual Argentina). Si usted es, su lectura es imprescindible. Si usted no es, haga de cuenta que noleyó nada. Si usted no sabe bien si es o no es, comprelo. A lo mejor se decide.
Muy pronto, una entrada sobre Alejandro Jockl. Aquí mismo. En el MUSEO. 
En este mismo numero se destaca la seccion “Las lecturas de Mariana” donde aparece un fragmento del libro “Amado Mio” de Pier Paolo Pasolini.
Como curiosidad una serie de fotos con el titulo “El día que Pocho “desnudó” a Gina Lollobrigida”: Aquí están, estas son las fotos de Peron. Donde aparece Peron y Gina camimando junto a otras personas, ella, desnuda.

Revista “VIVA con todo” Año 1 - N°47 - 12/11/84 - Argentina

Una de las secciones de la revista se llamaba PRENSA AMARILLA, el subtitulo era: Diario erótico y sensacionalista. 

En esa sección de literales hojas amarillas y borde naranja salió un recuadro con esta noticia (respeto negritas):

LOS GAYS Y SU ORGANO

Los homosexuales de la República Argentina ya tienen su medio de difusión. Se llama “Boletín” y es editado quincenalmente por Alejandro Jockl, titular de la CHA (Comunidad Homosexual Argentina). Si usted es, su lectura es imprescindible. Si usted no es, haga de cuenta que noleyó nada. Si usted no sabe bien si es o no es, comprelo. A lo mejor se decide.


Muy pronto, una entrada sobre Alejandro Jockl. Aquí mismo. En el MUSEO. 

En este mismo numero se destaca la seccion “Las lecturas de Mariana” donde aparece un fragmento del libro “Amado Mio” de Pier Paolo Pasolini.

Como curiosidad una serie de fotos con el titulo “El día que Pocho “desnudó” a Gina Lollobrigida”: Aquí están, estas son las fotos de Peron. Donde aparece Peron y Gina camimando junto a otras personas, ella, desnuda.

Revista “VIVA con todo” Año 1 - N°42 - 9/10/84 Argentina

Publicidad de próximos número prometiendo las mejores escenas de LESBIANISMO en la historia del cine mundial (Lamentablemente no contamos con ese ejemplar que sería el N°48, si alguien lo tiene y quiere donarlo, por por favor contactarse a bibliotecalgttb@gmail.com)

La foto del morocho pertenece a una nota titulada “El gimnasio GAY de Venice Beach”  Una nota muy breve pero que suma seis carillas con diversas fotos de este gimnasio en la playa. 

Pietro

Revista “VIVA con todo” Año 1 - N°4 - 10/1/84
Los Abuelos sin nada.
La foto publicada por la revista en la sección VIVA LA PEPA muestra a Miguel Abuelo y banda. Es posible que quien está sentado al borde la pileta de perfil (izquierda), mirando a Miguel sea Andres Calamaro. 
¿Raro como la manera de encender el cigarrillo la chica que está sentada en el borde la pileta, no?
Pietro

Revista “VIVA con todo” Año 1 - N°4 - 10/1/84

Los Abuelos sin nada.

La foto publicada por la revista en la sección VIVA LA PEPA muestra a Miguel Abuelo y banda. Es posible que quien está sentado al borde la pileta de perfil (izquierda), mirando a Miguel sea Andres Calamaro. 

¿Raro como la manera de encender el cigarrillo la chica que está sentada en el borde la pileta, no?

Pietro

“Como la Carra pero alemana” anuncia el título. Se trata de Karim Well quien allá por los años 80 hiciera una producción fotográfica para la famosa revista Penthouse (tapa) En el N°3 de la revista erótica argentina “VIVA con todo” de 3/1/84 se reprodujeron algunas de esas fotos. Karim Well hizo unas cuantas películas de corte erótico y algo de terror clase Z.
Pietro

“Como la Carra pero alemana” anuncia el título. Se trata de Karim Well quien allá por los años 80 hiciera una producción fotográfica para la famosa revista Penthouse (tapa) En el N°3 de la revista erótica argentina “VIVA con todo” de 3/1/84 se reprodujeron algunas de esas fotos. Karim Well hizo unas cuantas películas de corte erótico y algo de terror clase Z.

Pietro

Número 1 de la revista erótica argentina VIVA. Aparecida el 19 de Diciembre de 1983. Tan solo 9 días antes la Argentina había vuelto a la Democracia. 

¿Qué tenemos en este número? Señoritas desnudas. UNa entrevista Bernardo Neustadt realizada por Adriana Mandolini titulada “Las mujeres me hacen ¡Plinnn!”. Pablo Rocca firma una extensa sección llamada Experincias y que incluye fotos titulada “No tengo plata, le pago con sexo”. Entre otras notas, una columna escrita por Manuel Antín: “Prihibir no, vivir si”. Una sección que acompañaría practicamente a toda la colección “El cine superprohibido” donde a modo de fotonovela aparecen fotogramas de escenas censuradas.

LOS MAS LLAMATIVO

-Un concurso llamado PASE UNA NOCHE CON LIA CRUCET

-“Bergara Leumann en Italia sin Botica y sin ropa” 5 carillas de fotografías donde Bergara posa desnudo junto a una anoréxica muchacha. Textual: “Esta producción fotográfica no solo recorrió toda Europa, también fue admirada por su belleza artística en América del Norte y le valió un galardón a su autor, Fabián Cevallos. La publicó el 7 de julio de 1976, en su edición italiana, la popular revista erótica. En ella nuestro compatriota Eduardo Bergara Leumann (“La botica del tango”) encarna a un buda dannunziano junto a una muy frágil maniquí italiana, acertada contrafigura”

Pietro

Antes de que el diario Clarín rebautizara a su revista domincal como “VIVA” existió otra revista con ese mismo nombre.
Como editor responsable figura Edgardo Martolio (basta con googlearlo para verlo aún en acción)
“Viva” es una publicación de Editorial Inédita S.A. (en formación) aclaraban los ejemplares. 
Se trata de una revista erótica argentina de principio de los 80, donde las mujeres son mostradas íntegramente y los hombres menos, de un culo no pasan. Ademas, aparecen diversas notas. Y alguna que otra famosa. He dado con una gran coleccion de ellas. Y aun no podido revisarlas. 
Este scan pertenece al número 9, y apareció en la contratapa. 
El pasado, depara sorpresas. 
Pietro

Antes de que el diario Clarín rebautizara a su revista domincal como “VIVA” existió otra revista con ese mismo nombre.

Como editor responsable figura Edgardo Martolio (basta con googlearlo para verlo aún en acción)

“Viva” es una publicación de Editorial Inédita S.A. (en formación) aclaraban los ejemplares. 

Se trata de una revista erótica argentina de principio de los 80, donde las mujeres son mostradas íntegramente y los hombres menos, de un culo no pasan. Ademas, aparecen diversas notas. Y alguna que otra famosa. He dado con una gran coleccion de ellas. Y aun no podido revisarlas. 

Este scan pertenece al número 9, y apareció en la contratapa. 

El pasado, depara sorpresas. 

Pietro

“…Al fin y al cabo, la cara linda se deshace con el tiempo.
Y en todo caso basta con convencer a los demás de lo que uno tiene”
Alejandro Modarelli, “El universo no debe repetirse”
Si todas páginas escritas por los adolescentes que fuimos pudieran ser al menos una de las páginas que escribiera Rimbaud en sus años púberes, el mundo estaría lleno de poetas maravillosos. Quizá por este prejuicio Alejandro Modarelli se ruboriza cuando le hablan de “El universo no debe repetirse”, su primer libro, publicado a mediados de los 80 con el apoyo del Fondo Nacional de las Artes.
A muy poco tiempo de lanzar su ultimo libro “Rosa Prepucio - Crónicas de sodomía, amor y biguí” me parecía una irreverencia presentarme con su primer libro. El sabía que yo lo estaba buscando, y de un modo u otro, desalentaba mi búsqueda. Pudor hacía aquel joven escritor. Finalmente pude dar con un ejemplar. Y en una mesa del café La Paz también él se reencontró con su primer hijo. Y quizá algo cambió. Yo ya había leído varias páginas, y no había razón alguna para desestimar aquellos textos. Sobretodo si uno mira con la lupa de los tiempos. 
Insistí en que “El universo no debe repetirse” es una pieza de museo.
Y lo es.
El primer libro que leí de Modarelli fue “Fiestas, baños, exilios - Los gays porteños en la ultima dictadura militar” escrito junto a Flavio Rapisardi.  Ese libro abrió el camino a una revisión histórica de la homosexualidad en la Argentina. 
Pero volvamos a “El universo no debe repetirse”, ademas de ser su primer libro, el prólogo es de Emilio Sosa Lopez y el dibujo de tapa fue realizado por uno de los activistas argentinos mas importantes de nuestro tiempo: César B. A. Cigliutti. 
Fue en en el café La Paz, donde con tinta azul escribió en la primer hoja en blanco del libro “Para Pietro esta pieza de museo de la adolescencia - Alejandro - Enero 2012”
Finalmente, la tarea estaba cumplida. 
Pietro

“…Al fin y al cabo, la cara linda se deshace con el tiempo.

Y en todo caso basta con convencer a los demás de lo que uno tiene”

Alejandro Modarelli, “El universo no debe repetirse”

Si todas páginas escritas por los adolescentes que fuimos pudieran ser al menos una de las páginas que escribiera Rimbaud en sus años púberes, el mundo estaría lleno de poetas maravillosos. Quizá por este prejuicio Alejandro Modarelli se ruboriza cuando le hablan de “El universo no debe repetirse”, su primer libro, publicado a mediados de los 80 con el apoyo del Fondo Nacional de las Artes.

A muy poco tiempo de lanzar su ultimo libro “Rosa Prepucio - Crónicas de sodomía, amor y biguí” me parecía una irreverencia presentarme con su primer libro. El sabía que yo lo estaba buscando, y de un modo u otro, desalentaba mi búsqueda. Pudor hacía aquel joven escritor. Finalmente pude dar con un ejemplar. Y en una mesa del café La Paz también él se reencontró con su primer hijo. Y quizá algo cambió. Yo ya había leído varias páginas, y no había razón alguna para desestimar aquellos textos. Sobretodo si uno mira con la lupa de los tiempos. 

Insistí en que “El universo no debe repetirse” es una pieza de museo.

Y lo es.

El primer libro que leí de Modarelli fue “Fiestas, baños, exilios - Los gays porteños en la ultima dictadura militar” escrito junto a Flavio Rapisardi.  Ese libro abrió el camino a una revisión histórica de la homosexualidad en la Argentina. 

Pero volvamos a “El universo no debe repetirse”, ademas de ser su primer libro, el prólogo es de Emilio Sosa Lopez y el dibujo de tapa fue realizado por uno de los activistas argentinos mas importantes de nuestro tiempo: César B. A. Cigliutti. 

Fue en en el café La Paz, donde con tinta azul escribió en la primer hoja en blanco del libro “Para Pietro esta pieza de museo de la adolescencia - Alejandro - Enero 2012”

Finalmente, la tarea estaba cumplida. 

Pietro